Прививка от пошлости (Телепрограмма, 13.12.03) (комментарий в аспекте культуры)

Московский Государственный Академический Камерный хор

	Кадр из видеофильма «Праздник»

Первоначальное название – Камерный Хор – был создан в стенах института имени Гнесиных как любительский коллектив из студентов, аспирантов и преподавателей. 23 апреля 1972 года был дан его первый концерт. Коллектив родился как антипод официальному, казенному хоровому исполнительству, чем с первых же выступлений привлек симпатии слушателей.

Камерный хор Владимира Минина — необычный коллектив. В отличие от своих "монументальных" собратьев он представляет собой, по существу, ансамбль солистов, где высокие требования предъявляются к каждому исполнителю. От каждого дирижёр требует творческой инициативы и на этой основе строит художественную концепцию.

Гастрольные маршруты хора пролегли через многие страны и континенты. Один из американских рецензентов после выступления хора писал: "Мощь и тонкость звучания музыкальная дисциплина и вокальные данные хора поражали своим богатством... Иногда не верилось, что это пение - хор звучал, как мощный орган в руках прекрасного органиста».

С Камерным хором пели такие выдающиеся исполнители, как Ирина Архипова, Елена Образцова, Евгений Нестеренко, Александр Ведерников, Иосиф Кобзон, Зураб Соткилава... С Хором работали известнейшие дирижеры: Евгений Светланов, Владимир Федосеев, Саулюс Сондецкис, Николай Некрасов, Владимир Спиваков, Юрий Башмет, Михаил Плетнев...

С. Залыгин: — Московский камерный хор владеет всеми оттенками, подробностями и штрихами исполняемой музыки. Они разрабатывают и привносят в пение уже из своего современного мироощущения. Может быть, они даже лучше поют, чем пели те, кто складывал эти песни. Конечно, лучше! Потому что они взяли самое ценное, что прошло отбор временем, и углубили это, приложили к этому свою культуру, опыт, вкус, такт, лад. Мне думается, что это можно сравнить в литературе, например с творчеством Пушкина...

Е. Нестеренко: — Ни один певец не выступает регулярно с хором а капелла. А жаль! Очень жаль, потому что самое естественное сочетание человеческого голоса - с голосом же, с голосами. Музицирование с хором. Что может быть насладительнее для певца?!... И мне в этом смысле повезло: в моей жизни есть такой хор. Это Московский камерный хор, хор Минина. Однако применительно к этому коллективу слово "хор" мало подходит. Не хор, а - ансамбль солистов. Ансамбль влюбленных в пение и музыку людей. И поэтому для меня редкое и высокое наслаждение петь с ними.

Е. Образцова: — ...Владимир Минин пригласил меня петь с его хором. Я согласилась и приобрела в лице Московского камерного хора прекрасного партнера. Минин это выдающийся музыкант. Мне очень нравится, как он работает: тонко, мягко и настойчиво. Он неуклонно добивается того, что слышит своим внутренним слухом. Требует точного исполнения своего замысла. И требует независимо от того, хорист или солист с мировым именем. И я его за это очень уважаю. Минин умеет заставить артиста, умеет заставить и помочь ему отдать максимум того, на что он способен.

А. Ведерников: — Коллектив, который я очень люблю, возрождающий нашу духовную музыку, - Московский камерный хор под руководством Владимира Минина. У хора самобытное лицо, высокая исполнительская культура. Хорошо, что у нас есть такие музыканты, как Владимир Минин и Владислав Чернушенко! Благодаря им и происходят на наших глазах открытия, равные находкам бесценных кладов.

В. Гаврилин: — Дорогие друзья! Я хочу сказать вам о счастье, которое доставляет мне работа с вами. Ваше мастерство столь велико, а любовь к музыке столь велика, чиста и прекрасна, что само ваше существование - редкий оазис в музыкальной культуре нашей Родины. Вы даете новые силы для творчества мне, да и не только мне, а каждому, кто удостоится чести общения с вами. Я от всего сердца благодарю каждого артиста, каждому желаю счастья. Пусть ваш хор будет всегда носителем духа братства, которого так часто нам не хватает, и пусть никогда не покидают вас терпение и силы - во имя служения и спасения самого братского и спасительного из искусств музыки - хорового пения. И пусть все, что ни есть на свете, будет вам в помощь.

Г.Свиридов: — Московский камерный хор — это замечательный коллектив подлинных энтузиастов и подлинных артистов. Я работаю с ним с тех пор, когда он еще никому не был известен. И работаю с наслаждением. Минин — выдающийся хормейстер. Это — подлинный художник, который умеет зажигаться и увлечь других.

Р. Щедрин: — Мне как композитору посчастливилось встречаться с коллективом неоднократно, он исполнял мои а капельные произведения. Несколько слов мне хочется сказать о Владимире Минине. Очень давно мне довелось с ним учиться в Московском хоровом училище у Александра Васильевича Свешникова. В училище, из которого вышли многие руководители хоровых коллективов, дирижеры симфонических оркестров, известные композиторы... В их числе — В. Минин. Яркий темпераментный музыкант, всегда внутренне наполненный... И я рад, что на моем творческом пути были встречи с Владимиром Мининым и его детищем — Московским камерным хором...

В. Рубин: — Выступления Московского Камерного хора строятся не просто по принципу следующих один за другим музыкальных номеров. Весь концерт выстраивается как единое драматургическое целое с тонкими внутренними психологическими связями Это свежо и действенно и позволяет осуществлять сложные художественные задачи. И несмотря на то, что хоровое пение, как известно, искусство не персонифицированное, В. Минин дает возможность раскрыться индивидуальным качествам как отдельных участников, так и небольших групп хора.

Художественный руководитель и главный дирижер Московского Государственного Академического Камерного Хора — Народный артист СССР, Лауреат Государственной премии СССР, профессор Владимир Николаевич Минин

Владимир Минин родился 10 января 1929 года в Ленинграде. Окончил Ленинградское хоровое училище и в 1945 году поступил в Московскую Консерваторию, где и началась его творческая деятельность в 1949 году, когда А.В. Свешников пригласил В. Минина хормейстером в Государственный Академический русский хор СССР.

В январе 1951 Владимир Минин был назначен художественным руководителем и главным дирижером Ансамбля песни и пляски Советской армии в Польше, а в 1954 году поступил в аспирантуру Московской консерватории.

С 1958 по 1963 год В. Минин возглавлял Государственную заслуженную капеллу Молдавии «Дойна», а с 1965 по 1967 год работал художественным руководителем и главным дирижером Ленинградской академической русской хоровой капеллы им. Глинки.

В 1972 году по инициативе Владимира Минина, работавшего в то время ректором Государственного музыкального педагогического института им. Гнессиных, из студентов и педагогов вуза был создан самодеятельный камерный хор, преобразованный в 1973 г. в профессиональный коллектив — Московский Государственный Академический Камерный Хор, который вскоре стал одним из ведущих художественных коллективов страны.

* * *

«Советская Россия»,1982 г., 7 сентября. Валерий ГАВРИЛИН

... Власть подлинного над человеком безгранична. Подлинно смешное заставляет смеяться, подлинное горе — плакать, решимость — действовать, правда — верить. Настоящее искусство возвышает человека, и противодействовать этой силе невозможно. Каждому, кто бывал на концерте Е .Мравинского, С.Рихтера, знакомо ощущение, когда делается вдруг ясным непостижимое, является неведомое, когда начинаешь ощущать себя звучащей, значимой частицей высокой и мудрой мировой гармонии, когда в зале воцаряется дух добра и возникает самое важное, что может дать искусство — эффект братства.

Именно такая атмосфера царит на концертах руководимого В.Мининым хора. Это тот воздух, который необходим для жизни коллектива и его руководителя. Они создают его сами - своим делом, своим творчеством. И добро рождает добро.

Владимир Минин — художник истинно русский. Этическое начало в его творчестве - ведущее. Выдающийся мастер, в совершенстве владеющий не только традиционным инструментом своего ремесла, но и знающий немало тайного в своем деле, за что в отечественной и зарубежной прессе его называют "чародеем", "магом", "волшебником". Мастер, ошеломляющий по богатству звукописи, уже открывший много неслыханного и тем не менее неустанно ищущий и открывающий, В.Минин, что бы он ни исполнял — от Монтеверди до Гершвина и Равеля, от знаменных распевов до Стравинского и Свиридова, - никогда во главу угла не ставит небывалую техническую вооруженность своего коллектива, хотя она сама по себе составила бы имя и славу руководителю. Перефразируя выражение известного русского ученого, можно сказать, что Минин работает для искусства, а творит для народа. Вся его тончайшая интуиция, чувство эпохи, стиля, темперамент неуемная фантазия, знания, культура — все отдано поиску правды и добра, познанию гармонии. Для русских художников именно такие поиски были и остаются задачей жизни. И Владимир Минин именно решает ее, а не подгоняет под ответ.

Он не только хормейстер, но и педагог-новатор, строящий свою систему занятий с артистами на совершенно неожиданной (а для хора парадоксальной) основе: полной индивидуальной свободе певческого голоса. Об этом, несомненно, будут написаны теоретические исследования, обоснования, а практические результаты, уже налицо. Камерный хор — это коллектив солистов, причем некоторые из них выработались или вырабатываются в яркие индивидуальности. Нет натянутости, искусственности в звуковедении, свойственных большинству академических хоров. Есть артистизм, легкость, простота, истовость и, кажется, полное отсутствие преград в преодолении трудностей, как предложенных композитором, так и выдвинутых мастером. Где-то в, в перспективе, чудится хор-театр, рождение новых жанров и форм хорового музицирования.

То, что делает В.Минин и его артисты, — именно такое искусство, живое и воинствующее, свежий и сильный побег от корня вечного древа жизни, способный в любых схватках выстоять за право служить людям. И то, что есть такая сила в нашем музыкальном искусстве, что она из явления чисто музыкального стала явлением жизни -большой праздник для всех, кто знает истинную цену прекрасному. В.Минин тоже знает эту цену. Поэтому он и его единомышленники в постоянной работе. Планы, поиски и -труд, труд, неустанный труд. Сегодня, завтра, всегда, сколько хватит сил...

* * *
В.Минин: — ...Закончить свою биографию я хочу тем, что, несмотря на многие мучения и трудности, тернии и преграды на избранном пути, я счастлив тому, что удалось воплотить в жизнь свою мечту и сплотить вокруг нее своих единомышленников, для которых МУЗЫКА стала их жизнью".

* * *

Репертуар

Рубинштейн – Опера "Демон"

Танеев– Кантата "Иоанн Дамаскин"

Рахманинов – "Три русские песни", "Всенощное бдение, ор. 37", "Литургия Иоанна Златоуста"

Гречанинов – "Демественная литургия"

Шостакович – "13-я симфония"

Прокофьев – Кантата "Александр Невский", Оратория "Иоанн Грозный"

Римский-Корсаков – "Золотой петушок"

Стравинский – "Introitus", "Подблюдные песни", "Свадебка"

Свиридов – Кантата "Снег идет", "Весенняя кантата", Концерт для хора "Пушкинский венок"

Щедрин – Маленькая кантата из оперы "Не только любовь", "Мертвые души"

Бах – Messa H Moll, Messa Brevis In F Dur, Magnificat, Кантата #22, Messa F Dur, Messa A Dur

Бетховен – Меssа C dur, ор. 86

Богуслав Мартину – "Греческие страсти"

Брамс – "Песни любви (оркестровый вариант)", "Немецкий реквием"

Верди – "Бал маскарад", "Мнимый король"

Вивальди – "Глория"

Гендель – "Messias"

Глюк – "Орфей и Эврика", II ред.

Монтелиццо– "Любовь трех королей"

Моцарт – "Реквием. Messa In C Moll. Ave Verum", "Vesperae Solennes de Confessore (K339)", "Litaniae de Venerabilis Altaris Sacramento"

Перголези "Stabat Mater"

Россини – "Pti Messe Solinelle (оркестровый вариант)"

Шмитт – "Псалм №47"

Штраус – "Летучая мышь". Финал. II

Шуберт – "Messa g dur", Немецкая Mtssa In F dur, "Stabat Mater"

(По материалам сайта Московского Государственного Академического Камерного хора)