Выставка «Соблазн цвета. Андреа Соларио и Возрождение между Италией и Францией» открылась в музее Польди-Пеццоли в Милане

МИЛАН. Миланский Музей Польди-Пеццоли открывает свой выставочный сезон 2025 года первой монографической выставкой, посвященной Андреа Соларио, выдающемуся мастеру итальянского Возрождения, сообщает итальянское издание Finestre sull Arte.

На выставке представлены 24 работы, включая «Мадонну с зеленой подушкой», предоставленную Лувром.

Выставка с 26 марта по 30 июня 2025 года будет чествовать одного из главных героев Ломбардского и итальянского Возрождения: Андреа Соларио (Милан, ок. 1470 – 1524 гг.).

Выставка под названием «Соблазн цвета. Андреа Соларио и Возрождение между Италией и Францией» является первой монографической выставкой, посвященной этому выдающемуся художнику, чья карьера развивалась в период расцвета двора Сфорца, сразу после прибытия Леонардо да Винчи в Милан.

Выставка, кураторами которой являются Лавиния Галли и Антонио Маццотта, прослеживает карьеру мастера, ознаменовавшего собой целую эпоху миланского искусства.

Вероятно, Андреа Соларио родился в Милане около 1470 года, в семье скульпторов и архитекторов родом из Кароны, на озере Лугано. Его брат, Кристофоро Солари, был выдающимся скульптором, и вместе они управляли мастерской в ​​приходе Сан-Бабила в Милане.

Разделяя страсть брата к искусству, Андреа специализировался на живописи, и в период, когда Леонардо да Винчи работал в Милане, он создал обширный ряд работ, в которых смешались живопись Северного Ренессанса, уроки Леонардо и веяния современной скульптуры.

Его способность изображать красоту и естественность своих объектов принесла ему большую славу при жизни. В «Жизнеописаниях» Джорджо Вазари, написанных в 1550 – 1568 годах, Соларио описывается как «очень неопределенный живописец и колорист» из-за использования им ослепительных и ярких цветов.

Тем не менее, его работы, особенно портреты, пользовались значительным успехом, настолько большим, что многие из них копировались в течение последующих столетий.

Соларио также стал одним из любимых художников Джана Джакомо Польди Пеццоли, который приобрел не менее пяти его работ, что свидетельствует о его значительном критическом успехе в 19 веке.

Два крупнейших ядра картин Соларио хранятся в двух музеях: один из них, действительно, Музей Польди Пеццоли в Милане, а другой – Лувр. Самые известные произведения Соларио, такие как «Мадонна с зеленой подушкой», «Голова Иоанна Крестителя» (обе в Лувре) или «Саломея» и «Ecce Homo», многократно копировались его современниками и даже в более поздние века.

В числе представленных на выставке работ Андреа Соларио обращают на себя внимание созданные им портреты: «Портрет молодого человека» (ок. 1490-1494; Милан, Пинакотека Брера); «Портрет мужчины» (ок. 1495; Лондон, Национальная галерея), «Женский портрет» (ок. 1500–1505; Милан, Пинакотека Кастелло Сфорцеско), «Портрет Шарля д'Амбуаза» (ок. 1510; Париж, Лувр), «Портрет Джероламо Мороне» (ок. 1522; Частное собрание).

В числе произведений Андреа Соларио на религиозные сюжеты представлены: «Ecce Homo» (ок. 1500-1505; Милан, Музей Польди Пеццоли), «Отдых во время бегства в Египет» (1515; Милан, Музей Польди Пеццоли), «Мадонна с Младенцем («Мадонна с зеленой подушкой») (ок. 1510; Париж, Лувр), «Голова святого Иоанна Крестителя» (1507; Париж, Лувр).

Каталог выставки, отредактированный Dario Cimorelli Editore, включает два эссе кураторов и подробные рабочие листы.

Выставка проходит при поддержке: Fondazione Cariplo, Natixis Corporate & Investment Banking, Cassa Depositi e Prestiti, Fondation Etrillard и Banca Popolare di Sondrio, при содействии и покровительстве региона Ломбардия, под патронажем Министерства культуры Италии, города Милана, города Лугано, Генерального консульства Франции в Милане и Французского института в Милане. Banco BPM является коммуникационным партнером, Grandi Stazioni Retail является медиа-партнером, технические спонсоры ERCO и Kerakoll.

В девятнадцатом веке Андреа Соларио был одним из самых востребованных художников, одна из его работ могла стоить вдвое дороже Боттичелли. «Отдых во время бегства в Египет» в инвентарной описи Музея Польди Пеццоли конца девятнадцатого века оценивался в 45 тысяч лир, по сравнению с 20 тысячами лир за «Мадонну с Младенцем» Боттичелли и 7 тысячами лир за «Портрет молодой женщины» Поллайоло, в то время приписываемый Пьеро делла Франческа).

Затем, вероятно, из-за того, что Соларио часто путали с Леонардо да Винчи (даже!), или то, что часто посредственные копиисты не способствовали восприятию его качества, в 20 веке искусство Андреа Соларио было почти забыто.

«Несмотря на потрясающее качество его лучших произведений монографический выставочный проект, посвященный Андреа Соларио, никогда не был предпринят, за исключением выставки, организованной в Лувре в 1985-1986 годах и посвященной французской живописи», — говорит Алессандра Кварто, директор Музея Польди Пеццоли. – Это вызов, который музей принял и осуществил благодаря государственной и частной поддержке. Это был смелый выбор, особенно в то время, когда мы все чаще становимся свидетелями распространения выставок, которые нацелены скорее на демонстрацию уже известных деятелей с целью увеличения числа посетителей, чем на повышение культурного уровня посредством исследовательских выставок».

«Вопреки этой тенденции музей Польди Пеццоли инициировал необычайное сотрудничество со всеми кредитными учреждениями, и в частности с Лувром, который хранит крупнейшее в мире ядро ​​работ художника (около 10), чтобы заставить широкую общественность заново открыть для себя историю и талант одного из самых оригинальных художников эпохи Возрождения, горячо любимого учеными, но несправедливо забыты широкой общественностью», — отметил Алессандра Кварто.

Выставка в музее Польди-Пеццоли также посвящена диалогу между итальянскими и французскими работами Соларио, подчеркивая его художественный опыт в обеих странах. Сотрудничество с парижским Лувром имеет решающее значение для успеха выставки: благодаря исключительному займу миланский музей принимает у себя шесть работ, никогда ранее не выставлявшихся в Италии, включая знаменитую «Мадонну с зеленой подушкой», обычно выставляемую в Большой галерее Лувра. Картина была отреставрирована специально для этого случая.

Андреа Соларио был, по сути, одним из первых итальянских художников, работавших во Франции, куда его отправил Шарль д'Амбуаз, губернатор герцогства Миланского после того, как французы захватили город. Между 1507 и 1510 годами Соларио находился в Гайоне, Нормандия, где кардинал Жорж д'Амбуаз, дядя губернатора Милана, пригласил его расписать фресками часовню замка Гайон.

Таким образом, миланский художник считается пионером итальянского Возрождения во Франции, предвосхитив Леонардо да Винчи, который прибыл туда всего несколько лет спустя. Этот французский период широко представлен на выставке работами, никогда не выставлявшимися в Италии, включая некоторые из его самых известных шедевров.

Выставка состоит из трех разделов, которые прослеживают творческий путь Соларио на разных этапах его карьеры. Первый раздел, посвященный его венецианскому обучению, исследует влияние Венеции и местных мастеров, в частности Джованни Беллини, на его живопись. Именно в этом городе Соларио, следуя за своим братом Кристофоро, усовершенствовал использование масляной техники, изучал пейзаж и усвоил венецианскую цветовую палитру, которая станет отличительной чертой его работ. Среди картин, представленных в этом разделе, есть небольшой алтарь, на котором художник подписал себя как «Andreas Mediolanensis», напоминая о своем миланском происхождении.

Вторая часть посвящена его пребыванию во Франции, где Соларио, по заказу кардинала Жоржа д'Амбуаза, который посетил его в 1507 году, создал некоторые из своих самых известных шедевров. Среди них, конечно, выделяется «Мадонна с зеленой подушкой», работа, которая, несмотря на бесчисленное количество воспроизведений на протяжении веков, сохраняет несравненное качество и уникальную изысканность. В этом же зале представлены и другие картины Соларио из Лувра, которые впервые приезжают в Италию благодаря выставке.

Третий раздел посвящен миланскому творчеству Соларио, как до, так и после его пребывания во Франции, с работами, которые раскрывают стилистическую эволюцию художника. Среди наиболее примечательных произведений — «Портрет женщины», хранящийся в замке Сфорца в Милане, и «Портрет великого канцлера Джероламо Мороне», находящийся в частной коллекции, которые представляют собой вершину его портретного искусства.

«Мы собрали его самые знаменитые автографы», — говорят два куратора, — «чтобы лучше подчеркнуть качественные высоты, которых достиг этот мастер, выбрав только одну работу для каждой темы и собрав наибольшее количество портретов, а также до пяти рисунков, поскольку этот мастер был также очень искусным рисовальщиком. Несколько выбранных и изученных сравнений подчеркивают взаимные влияния с его современниками, такими как его брат Кристофоро, Перуджино, Больтраффио, Дюрер, Луини и Чезаре да Сесто».

По случаю выставки Музей Польди Пеццоли начал масштабную кампанию реставраций и диагностических анализов для изучения техники живописи Андреа Соларио. Одной из самых важных реставраций, например, была реставрация «Мадонны с зеленой подушкой». Это исследование, проведенное в сотрудничестве с CNR в Италии и Лабораторией реставрации Лувра, является уникальной возможностью углубить знания о методах исполнения художника, от его самых ранних работ до его зрелости. Результаты этих анализов будут представлены на международном дне исследований, подчеркивая важность науки, применяемой для сохранения и изучения произведений искусства.

Выставка не ограничивается историческим и художественным анализом эпохи Возрождения, но также предлагает довольно сомнительную его связь с современным искусством. Художник Роберт Уилсон решил использовать «Голову Иоанна Крестителя» Соларио для создания видеоинсталляции, изображающей метаморфозу, в которой лицо святого сливается с лицом поп-звезды Леди Гаги. «Этот диалог между древним и современным искусством еще больше обогащает выставочный опыт, подтверждая актуальность и жизненность искусства Соларио», - уверяет автор странного эксперимента.

Помимо выставки, музей Польди-Пеццоли организовал множество образовательных мероприятий, включая бесплатные экскурсии для школ и уязвимых зрителей, благодаря поддержке Cassa Depositi e Prestiti. Кроме того, запланированы тематические мастер-классы по работе с эмалью в сотрудничестве со Scuola Orafa Ambrosiana при поддержке Fondazione Cologni dei Mestieri d'Arte.